為音樂增值 │周凡夫 

作為這場音樂會主角的齊豫，還有在節目單上可以見得到的一大堆姓名：李泰祥、羅大佑、葉佳修、陳賢德、張弼、邰肇玫、施碧梧、黃大城、鍾麗莉、潘安邦、劉藍溪、陳明韶……，還有那些歌曲名字：《橄欖樹》、《船歌》、《走在雨中》、《鄉間的小路》、《外婆的澎湖灣》、《蘭花草》、《如果》、《你那好冷的小手》、《讓我們看雲去》……標誌著的正是上一世紀七、八十年代，在寶島萌發壯大，再席捲香港、中國大陸，對大中華歌樂文化帶來重大影響的台灣「校園民歌」（註）的片片光華！ 

歌曲特性共通六點
如從七十年代下半頁開始算起，台灣「校園民歌」至今差不多已經歷了四十個年頭，齊豫等在當年冒出頭來，至今仍不時登台歌唱的「校園歌手」，和這些現時仍在傳唱的「校園民歌」，得以見出「校園民歌」堅韌的生命力和迷人的魅力。 

今日從歌曲實質去分析台灣「校園民歌」的共通點，及其產生背景，當有助理解其堅韌的生命力和迷人的魅力所在，有助增添欣賞的趣味。 

首先，歌曲的調式處理幾全是西洋調式，多採用近代西洋大小調七聲音階，音樂風格上便較為欠缺獨特的民族性； 

第二，西方傳統三和弦為主的功能和聲，仍是該類歌曲的和聲骨幹；間中亦會使用轉調技巧；不少歌譜上都註有三和弦，及和弦轉位的代號； 

第三，伴奏樂器頗為多樣化，但仍以結他為主，而結他的奏法幾全傾向於美國「民歌搖滾樂」及「城市歌曲」的伴奏形式；經常運用的樂器有鋼琴、小提琴、大提琴、古鍵琴、定音鼓、爵士套鼓、各種敲擊樂，也有加入傳統中國樂器，如琵琶、古箏、胡琴，或以大合唱、小組伴唱。 

第四，歌詞內容主題多圍繞在校園生活瑣事、愛情、親情、鄉愁、流浪、抒發個人意念情感、描畫自然景象，能直接反映台灣社會的時代感情的不多，與社會現實便多少有所隔離。不過，這種局限於「校園」的感情範圍和生活圈子的現象，到八十年代初期曾一度有所突破。 

第五，大部份歌曲都欠缺「中國味道」，這與演唱者的發聲、唱腔，及裝飾唱法等大有關係。演唱這類歌曲的歌手多用「鬆嗓」發聲演唱，僅在無法唱上去的高音時，才勉強用「緊嗓」。 

第六，大部份歌曲旋律流暢，易上口，節奏輕快活潑，給人以熱情、純真、清新與活力的感受。由於詞、曲、作者及歌手，多是具有創意才華，但又未受過科班音樂教育，未經專業訓練的知識份子，所以在歌曲創作上難免有點不合樂理，演唱上不夠完美的現象；但儘管如此，在技巧運用、演出效果等方面來看，卻已接近藝術歌曲的要求，超出了一般「民歌」的層面。 

美國城市歌曲影子 
從上述六點特質可以看出，台灣「校園民歌」深受西洋音樂的影響，風格上的「洋味」重於「土味」。當然，當年的年青一代作曲家、歌手，都有他們自己的技巧和精神灌輸在作品中，但都有意無意地受到美國五、六十年代「民歌復興」運動的影響，背負著深厚的「美國城市歌曲」的影子。好些作品中，結他的伴奏運用，口琴的吹奏方式，鋼琴、套鼓、敲擊樂的伴奏形式和作用，甚至旋律、節奏的特徵，無論在風格上，和技巧上，都有著脫胎自「美國城市歌曲」的痕跡。 

台灣「校園民歌」受到美國城市歌曲的影響，那是因為當年台灣的年青一代，在成長、教育，和生活過程中，都受著美國文化的薰陶，這正反映出當年台灣青年人的形貌，和當年台灣社會的生活形態及文化背景，「校園民歌」也可說或多或少地反映了台灣自五十年代以來的社會轉變。 

社會政治背景因素
台灣社會自五十年代至八十年代那三十年來的「現代化」，在工業及國民經濟上獲得了驕人成就，社會的結構開始改變，教育趨向更普及化，新一代成長的知識份子在社會變得富裕的衝擊下，在精神上必須要尋求出路，他們既不願意沉浸於大眾間流行的軟綿綿的「國語時代曲」中，然而學院的藝術歌曲，和傳統的民歌，又未能追上時代的發展，感情上也難以令新一代滿足。 

同時，台灣在「現代化」的過程中，輸入大量美國式的生活形態和文化價值觀，社會上普遍地存在著「崇美」的心態；在音樂上，美國式的熱門音樂，流行曲、城市歌謠，便成為感情上無處渲泄的年青一代抒發的出口；加以台灣政府一直以來在音樂教育上的缺乏主動性和積極性，將傳統的中國音樂看作老古董，使大眾與「中國音樂」隔離得愈來愈遠。 

因此，當七十年代台灣刮起鄉土文學運動，台灣在國際政治舞台上地位發生變化，都對校園中的青年學生帶來重大衝擊，民族感情上的醒悟逐漸在新一代中瀰漫開來，西方的流行歌曲被視為一種入侵的舶來文化，再難令大家滿足，從而要求「唱自己的歌」，從「無歌的一代」進到「自己寫，自己找一首歌的時代」！ 

然而，因為在教育上、生活習慣上，美國的事物、生活形態、價值觀等都已潛移默化，當年新一代的歌手，作曲家，在有意無意中，便寫出了「脫胎」自「美國城市歌曲」的新歌，知識青年、大眾市民，亦很容易接受這種美式風格的歌曲，加上傳播媒介和知識份子的刻意推動，一種當時被稱為「民歌運動」的社會風氣就迅即形成，學生青年亦變得狂熱投入。 

良莠不齊陷入困境
由此可見，台灣「校園民歌」實在是台灣年青一代在政治、社會環境轉變衝擊下的一種思想出路。當時台灣的青年人，豎起「中國現代民歌」的鮮明旗幟，在短短五、六年間，建立了群眾基礎，爭取了社會認同，很快地，影響力還幅射到香港和中國大陸，飄過海峽，流唱到香港和中國大陸。 

然而，曾幾何時，台灣「校園民歌」卻因為走向商業化、媚俗化、格調偏低、歌手變質、欠缺創意、作品質素良莠不齊等等原因而陷入困境。加上台灣當局深恐「懷鄉」與「流浪」這兩種在當年「校園民歌」中很普遍的思緒，會影響台灣的「民心」，為此，「懷鄉」與「流浪」內容的歌曲，如《橄欖樹》等，便曾一度未能通過台灣文化局的審查而被禁於電視電台播放。 

可以說，這場「民歌運動」的熱潮很快便過去，好些推動者都靜止下來。然而「校園民歌」的影響力卻未有就此消失，「校園民歌」中的特質影響了大中華地區的流行音樂發展；經過時間的淘汰，去蕪存菁，優秀的「校園民歌」得以繼續流傳下來，這次編配成大型民族樂團，並請來齊豫繼續傳唱，散發著的魅力，又會變成怎麼樣呢？那可是「校園民歌」新的生命力呀！ 

（註）台灣「校園民歌」之名當年帶來不少爭議，稱為「校園歌曲」確是會更準確些。